蘸了墨汁的玩具小铁鸡的尖嘴在白纸上顺次点啄，形成一种断音演奏式的声音绘画

　　在当代艺术领域，米兰·葛利噶尔的创作语言是独一无二的，他的作品来自于非常简单的观察行为。每个人都知道用铅笔在纸上画画的时候会发出声音，而只有他从此得到启发并且由此创造出伟大的艺术作品。米兰·葛利噶尔1926年生于斯洛伐克的泽沃冷，是捷克现代艺术中最重要的艺术家之一。年轻时先后在布尔诺工艺学校、布拉格工艺美术学院求学，早年专攻抽象绘画创作。1965年，他偶然受铅笔在纸上划过的声音启发而开始声音绘画，之后逐渐采用各种各样的工具创作，并且录制其随机留下的声音，这是他开创的独一无二的艺术语言。由此，所谓“声音绘画”问世了。每幅画作同时也是一件特别的声音作品，观众只要戴上置于画作旁边的iPhone耳机，凝视画面，就可以沉浸在奇特的声音世界中——线在眼前成为拖长的音符，点成为断音；蘸了墨汁的玩具小铁鸡的尖嘴在白纸上顺次点啄，形成一种断音演奏式的声音绘画。1982年，在他演示声音绘画创作过程的“手指乐谱”活动中，鼓手根据他的绘画形成的乐谱进行演奏，给当时的人们留下了难以磨灭的印象。他将绘画声音因素进行延伸，通过触觉绘画发展到乐谱，乐谱在音乐上得以表现。

　　看见声音，听见绘画。米兰·葛利噶尔的艺术在观念、语言和形式上具有独一无二的特点：他以另辟蹊径的眼光开启了声音绘画创作，从视听两方面，解读了艺术在传达过程中，所能带给观者的双重体验，这无疑是美妙与特殊的。

　　5月27日，“声音绘画”——捷克艺术大师米兰·葛利噶尔个展在北京今日美术馆开幕，展出他最有代表性的声音绘画，这是艺术家在中国和亚洲的首次亮相，集中展示了其最大的发现：声音与绘画可以结合起来成为一件作品。