公主、王子、舞会、婚礼……童话中的梦幻世界在当代芭蕾的身体线条中将如何呈现？9月21日至26日，由蒙特卡洛芭蕾舞团艺术总监让-克里斯多夫·马约创作的两部芭蕾舞剧《睡美人》和《灰姑娘》将登陆国家大剧院，以时尚芭蕾诠释古典童话。

    1911年，俄罗斯芭蕾舞团落户摩纳哥大公国，1985年更名为蒙特卡洛芭蕾舞团。舞团的建立与发展影响了世界芭蕾的版图，为舞台艺术的发展作出了不可估量的贡献。一连串20世纪艺术界响亮的名字点缀在舞团发展的历史长河中：巴兰钦、德彪西、普洛科菲耶夫、拉赫玛尼诺夫、巴甫洛娃……甚至连毕加索都曾为舞团设计布景。现任艺术总监马约，在年仅33岁时便出任这一职务，由于他善于将童话进行巧妙改编，被人称为“编舞界小王子”。

    即将上演的这两部作品，是马约4部“重编经典”舞剧中最具代表性的两部。创作中，马约将古典与现代进行了完美的结合，他要让他的舞蹈“和当下人们的生活产生联系”。“我想让50岁甚至60岁的女人依旧相信自己是灰姑娘。”当马约谈及他的《灰姑娘》时这样描述。他更在童话中加入了自己的想象，将灰姑娘的生母与精灵的形象合而为一，因为他经常幻想：也许我们身边确实存在一些我们肉眼不能看到的精灵，而我们逝去的父母也许就在其中，当确定我们已经找到幸福时他们才会真正离去。另一部作品《睡美人》中，人物关系和时空概念都做了变化，比他在之前创作的任何一部作品更加天马行空，王子的母亲同时也是穿越时空要杀死睡美人的女巫，王子一心想着的是追求自由和人格的独立，而睡美人则在一个象征保护层的直径超过2米的巨大气球中起舞。马约说：“我尝试去除舞蹈的技术技巧，以取得与观众更直接、更人性化的互动，目的是说服他们：没有什么是不可能的。”

    管理着来自22个国家的50名舞者，蒙特卡洛芭蕾舞团好像一个舞蹈的“联合国”。面对这些舞者，除了他们的舞蹈技巧，马约最感兴趣的是舞者的个人素质和特色。当代芭蕾没有古典芭蕾的条条框框，每一个人可以拥有自己独特的个性，这也正是舞团鼓励舞者们去自由发挥的。