乱花迷远  陈和西

　　陈和西没有通常艺术家的那种不羁的做派，没有留长发、更没有梳马尾。夏天看到陈和西穿一无袖黑T恤，手臂上凸现结实的肌肉，怎么看都像一个健美教练。

　　他的眼睛很大。我从他的眼睛里看出一种儿童似的困惑。这种困惑让我感觉惊讶。这样的眼神看得出画家对于世界探究的深度。

　　陈和西拙于言辞，不喜欢高谈阔论，没有通常艺术家那种目光灼灼、口若悬河的侃谈。他一开口说话，往往就是一些浓缩了的关于人生或者艺术的见解。真是不说则已，一说，差不多句句都是“陈氏画语录”了。

　　一般不爱说的人，一但说话，含金量就高。我没想到这样一个看似木讷的人，却有一套坚定的艺术和行为的准则。这几年，我一直在琢磨陈和西的话和画，琢磨着他的变化。

　　陈和西近年的大量的不同味道的田园油画使我陷入一个宁静的世界。陈和西的色彩的世界，使我享受一种心灵的安宁。它们慢慢浸润我的感觉与灵魂。

　　和陈和西交往几年，我才渐渐开始读懂了他。当然，读懂是相对的。

　　我每次看他的作品，都有新的感受。每一幅风景都是画家心灵的表达。陈和西的油画像中国画一样营造一种意境，那些菜园、山塘、田垄，点缀在风景里的农夫，他们是静默的，凝固在一种悠远里。画面蒸发的是一种初夏的热气，让你熟悉的山地的气息。让人感觉是湖南而不是别的地方的气息。那些劳作的背影、晚归的牛或者鸭群……都是那样温暖那样打动人心。陈和西的画就像慢发作的陈年老酒。慢慢地沁润着你。那些看似平常的农家小景总是带有一种悠远绵长的特别的味道。对于生长在湖南、熟悉湘北丘陵地带乡村的我来说，那样的农家小景就特别的亲切。

　　他的画与传统油画的表现有所不同，没有一种强烈的光影效果，却有中国画的味道，氤氲着楚地的潮湿，表达一种宁静悠远的诗意。

　　熟悉陈和西的油画以后，我出行于乡间，看见那些熟悉的山地、水塘、菜地、草垛……马上就会想到陈和西的油画，不觉更多了一分亲近。

　　去年春节后再看他的油画新作，感觉眼睛一亮：“好家伙！找到新的感觉了！”最近又看他新画的一批画，我发现：陈和西在不断地放弃，一步一步走入主观，一步一步地接近创造。他的艺术感觉之纯熟，技巧挥洒之自如，风格变化的频率之快，使我感觉一个成熟画家的黄金时代已经来临。他的画已经在一步步地走出经年的困惑，开始了一个自由自在宣泄的阶段。

　　陈和西是一个重在行动的画家。他根本就没有受到什么主义的蛊惑。他老老实实画画，扎扎实实走自己的路，也没有什么吓人的口号，可是他的画告诉我，他的油画风景已有了不同于他人的语言，开始进入创造风景的自由之境，曾入选中国第三届油画展的作品《家园》就是我们最为常见的田园风光，有山有水有田有牛有耕作的农民，山水和人之间在演奏一种无声的音乐，展示着人与自然关系的由色彩奏响的旋律是那样打动我。曾入选全国美术展览的作品《山花》，突然又打破了他往常的宁静，带有一种难得的热烈的燃烧的氛围，叫我感觉诧异。我甚至能够从画面来感觉画家的心灵的温度和宁静的分贝。

　　但是，这些参展的画也已经是陈和西的过去式了。“过去画过的永远也不会回来了。”我听到陈和西的这句话，为他高兴。有意识或者无意识的不断求变，是一个艺术家创造力旺盛的表现。

　　我看过陈和西作画的过程，才知道他笔下的风景其实不是从现实的风景出发。他的心灵总是在受到灵感的驱使，他自己仿佛已经不能够预感将要画什么，油彩在画板上出现的异常效果常常会指引他走到一个奇妙的境界。

　　我愿意看到陈和西沉浸在这样的境界里。